آموزش موشن گرافیک با پریمیر
در این مطلب روش ساخت موشن گرافیک در برنامه پریمیر پرو را با کمک چند ویدیو آموزش می بینید. اما قبل از آن 7 نکته کلیدی وجود دارد که با در نظر گرفت آنها می توانید خیلی سریع تر موشن گرافی را یاد بگیرید و در آن پیشرفت کنید.
1-در مورد اصول طراحی مطالعه کنید
مطالعه اصول طراحی به افرادی توصیه می شود که در موسسات خوبی تحصیل کرده اند، نه کسانی که به تازگی این نرم افزار را باز کرده اند و از روی آموزش های یوتیوبی کپی می کنند.
نداشتن درک درست از نحوه کنار هم چیدن اطلاعات بصری ، شما را در ایجاد آثار بصری با کیفیت ناکام می کند.
توی ، پریمیر رو جوری یاد میگیری که تو هیچ کلاس آموزشی یا پک دیگه ای نه دیدی نه شنیدی! بدون هیچ کلاسی زیباترین تیزرها رو بساز، خفن ترین افکت ها و فیلم ها رو ویرایش کن، همه رو انگشت به دهان کن یا اصلا باهاش پول در بیار!
توی ، موشن گرافیک ((motion graphic رو جوری یاد میگیری که تو هیچ کلاس آموزشی یا پک دیگه ای نه دیدی نه شنیدی! بدون هیچ کلاسی، یه سر و گردن از بقیه بالاتر باش یا اصلا با موشن گرافیک پول در بیار!
این تصویر حاوی مجموعه ای از اصول طراحی است که هنرآموزان می توانند یاد بگیرند:
- تکرار
- هم ترازی
- کنتراست (رنگ، فرم، بافت ، درخشندگی)
- هارمونی
- تاکید
- واریته
درک اصول طراحی کمک تان می کند تا بتوانید ایدههای تان را پیاده سازی کنید.
اگر هیچ وقت ننشسته اید و سعی نکرده اید این اصول را برای خودتان بشکافید، مطمئن باشید مهارتهای تان به عنوان هنرمند یک هنر تجسمی محدود است.
2- در تصویرگری هم حرفه ای شوید
اگر می خواهید به عنوان یک طراح موشن گرافیک، آثار بصری منحصر به فردتری از شما دیده شود، این توصیه را جدی بگیرید.
اگر می خواهید کارتان برجسته باشد، محدود کردن خودتان به دایره و مربع راه حل نیست.
پیشرفت به عنوان یک تصویرگر یعنی تا جایی که می توانید ترسیم و نقاشی کنید. تصویر زیر نشان می دهد که اگر می خواهید اثری خلق کنید که مفاهیم اساسی به کار برده شده توسط طراحان موشن گرافیک در آن باشد، واقعا مهم است که تصویرگری بلد باشید.
3- انیمیشن فریم به فریم را تمرین کنید
ما هنرمندان تجسمی هستیم، اما انیماتور هم هستیم.
وابستگی بیش از حد به اکسپرشن ها یا فریم های کلیدی کارتان را محدود می کند. موشن گرافیک به سبک فریم به فریم را یاد بگیرید.
حتی وقتی که این اصول را بررسی کردید، باید 100 ساعت را صرف ساخت انیمیشن سنتی کنید تا واقعا به تسلط کافی برسید.
قبل از هر چیز حتما توصیه می کنیم این مطلب را هم بخوانید:
چیزی که واقعا باید به دنبال آن باشید؛ این است که چشم تان را برای زمان بندی و به حرکت درآوردن، فارغ از این که فریم های کلیدی چطور به نظر می رسند، آموزش بدهید.
یکی از انیماتور های مورد علاقه من، هنریک بارون، نمونه کامل یک هنرمند است که با پذیرش اصول سنتی و به کارگیری آن ها در طراحی موشن گرافیک استاد است.
4- در مورد نرم افزاری که استفاده می کنید اطلاعات به دست بیاورید
هنر دیجیتال متکی به فناوری و نرم افزار است.
برنامه هایی که ما استفاده می کنیم به روش های خاصی طراحی شده اند.
حتما دانلود کنید:
به علاوه جستجو و تحقیق در مورد مشکلات سخت افزاری یا نرم افزاری هم یک مزیت است.
هنرمند دیجیتال بودن مستلزم داشتن دانش فنی است، پس هر چه بیشتر بتوانید در این زمینه یاد بگیرید، موقعیت بهتری برای خدمت به مشتریان و تیم تان خواهید داشت.
چند نکته هست که در این مورد باید در نظر گرفته شود:
- درباره مولفه های “پشت صحنه” نرم افزار هر چه می توانید، یاد بگیرید.
- گردش کار مناسب هر نرم افزار را یاد بگیرید.
- پروژه های کوتاه انجام بدهید تا قابلیت های نرم افزار را درک کنید.
5- الگوهای تان برای الهام گرفتن را عوض کنید
انتخاب جایی یا چیزی که از آن الهام می گیرید، بخش مهمی از روند پیشرفت در کارتان است. شما می توانید فقط در Vimeo بگردید، اما راه های بهتری هم وجود دارد.
تکیه به چند منبع خوب و همین طور داشتن یک کتابخانه غنی از کتاب ها کمک تان خواهد کرد.
فید های منتخبی که من توصیه می کنم:
اما مهم تر از همه یادتان باشد که از رشته ها و مکان های مختلف الهام بگیرید.
برای الهام بخشیدن به کارتان مجبور نیستید به طور انحصاری از کار های دیگر طراحان موشن گرافیک استفاده کنید.
شما می توانید از جنبه های دیگر زندگی الهام بگیرید.
ساخت موشن گرافیک
6- از کامپیوتر دور شوید و تجربه کنید
هنرمندان تجسمی و فیلم سازان به منبع الهام نیاز دارند تا از آن ها الهام بگیرند.
شما هم اگر بیرون نروید و تجربه نکنید، ذوق و قریحه هنری تان خشک می شود.
برای این که کارتان عمیق تر و مرتبط تر شود، باید به زندگی که در دنیای اطراف تان در جریان است، ادامه بدهید.
اگر احساس می کنید که کارتان کهنه و خلاقیت تان کور شده است، شاید اگر کمی از کامپیوتر فاصله بگیرید، موفق شوید.
کار های زیر را انجام بدهید:
- پیاده روی در پارک
- تماشای یک فیلم
- صرف غذا با دوستان
- مسافرت کردن
7- به خودتان سخت نگیرید
اگر هنوز به عنوان یک طراح موشن گرافیک به جایی که می خواهید نرسیده اید، خیلی به خودتان سخت نگیرید. همه ما دائما در حال رشد و پیشرفت هستیم.
این که شما خلاهایی در مهارتهای تان حس می کنید، نشانه این است که در مسیر درستی حرکت می کنید.
اگر می خواهید یک انیماتور
فشار بیش از حد به خودتان فقط مانع کارتان می شود و شادی را از شما می گیرد که در نهایت منجر به فرسودگی شغلی می شود. یک هنرمند شاد معمولا یک هنرمند پر کار و موفق خواهد بود.
پس کار های زیادی انجام بدهید ، اما نه به قیمت فدا کردن خودتان!
پریمیر چیست؟
تمام کسانیکه به نوعی به حوزه فیلمسازی علاقهمندند؛ میتوانند از دورههای آموزش پریمیر استفاده کنند؛ اگر به عکاسی و امور گرافیک و یا طراحی علاقه دارید؛ اگر دوست دارید در کنارکار و تحصیل یک شغل پردرآمد داشته باشید؛ و از همه مهمتر خلاقیت و جسارت لازم برای خلق ایدههای نو را دارید؛ اگر داستانگوی ماهری هستید و دوست دارید به داستانهایتان، عینیت ببخشید؛ و اگر ویژگیهای شخصیتی لازم برای تبدیل شدن به یک تدوینگر خوب را دارید؛ با میتوانید یک قدم به شغل مورد علاقهتان نزدیکتر شوید.
درباره دوره آموزش نرم افزار پریمیر:
در دوره آموزش پروژه محور پریمیر مطالب با زبانی ساده به شما ارائه میشود و در عین حال اصطلاحات حرفهای نیز به شما ارائه میگردد. پس در این دوره شما شاهد دوره ادوبی پریمیر مقدماتی و دوره ادوبی پریمیر متوسط و دوره ادوبی پریمیر حرفهای هستید. ما در این دوره آموزش ادوبی پریمیر پرو میپردازیم تا همه دوستان قابلیت استفاده از این آموزش را داشته باشند. شما در این دوره علاوه بر یادگیری ادوبی پریمیر، تدوینگر نیز میشوید و در اصل در دوره برخی نکات حرفهای تدوین نیز آموزش داده خواهد شد.
سبک های رایج موشن گرافیک
انواع موشن گرافیک
برای آموزش پیشرفته موشن گرفیک باید با انواع موشن گرافیک ها که در موضوعات و موارد زیادی کاربرد دارند آشنا شوید، مانند: آیکون های نرم افزارها، ساخت لوگو، ساخت گیف برای شبکه های اجتماعی، گرافیک پخش که نمونه آن را در زیرنویس خبری تلویزیون دیده اید، ساخت عناوین فیلم ها، ساخت ویدئوهای کوتاه تبلیغاتی ساده و غیره. موشن گرافیک تبلیغاتی و صدا گذاری شده پر مصرف ترین آن ها است که کار کردن به صورت حرفه ای در آن می توانید بسیار پر سود باشد؛ زیرا همیشه تقاضا برای ساخت آن وجود دارد و برای ساخت آن بیشتر از موشن گرافیک ۳D استفاده می شود.
مزایای آموزش موشن گرافیک
در فیلم های آموزشی نیز بسیار پر کاربرد می باشد و به آسانی می توان با استفاده از آن به تشریح فرایندهای مختلف پرداخت.
ترکیب رنگ،فرم و بافت تصاویر به همراه موسیقی و صدای به کار رفته در تولید موشن گرافیک در کوتاه مدت در حافظه بیننده ثبت می گردد و به آسانی می توان از این روش برای طراحی لوگو و تایپوگرافی یک برند استفاده کرد.
ایجاد هویت برای لوگو و برندهای مختلف، در بسیاری از شبکه های تلویزیونی با استفاده از همین تیزرها و آرم استیشن های تولید شده توسط موشن گرافیک، انجام می پذیرد.
با آموزش موشن گرافیک می توان برای اهداف آموزشی و یا تشریح فرایندهای متنوع، تصاویر متحرک جذابی را تولید کرد.